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Texto: Asier R.
Fotos:
www.murderbydeath.com
VERSIÓN EN INGLÉS
VERSIÓN ESPAÑOLA
For
the first
time, we
would like
to know
the way you met and why did you decide
to form the band.
We
met in college and began to play together
for fun.
A
very interesting side of you, music apart, is the
imaginery. You remember me in that aspect to
other bands like Th´ legendary Shack Shakers
or The Pine Hill Haints, whose folklore
inspiration is important. Where is that interest come from? is it a
key to the lyrics?
We
are all very interested in film and literature. We
love literature and the themes of great
dramas past and present. The classic tales
of good versus evil are echoed in our lyrics. It's important
to us to be
storytellers, and we use characters who
reappear from song to song, album
to album. We want
to create a world with our music, and
the inspiration for
that is largely based on stories we have
loved.
I
always think I can find echoes from writers like
Ambrose Bierce or Nathaniel Hawthorne in your lyrics. Are they an
influence for you?
I
would say yes to
Ambrose Bierce. We also appreciate authors
such as Hemingway, Steinbeck, Annie Proulx, Cormack McCarthy and
dozens more.
And talking about other people, in our radio show,
we are in love of O´Death and William E. Whitmore. You have
two splits with these artists that we can
find in your web page. How did you meet them? How did
the idea come up?
We've
been friends with Will Whitmore for as long
as we've been a band. We
were lucky enough to meet that guy when he
was just selling merch for another friend's
band and would play one or two songs
in-between sets. We were immediately
impressed with him and have been friends for
years. The O'Death guys came out on tour
with us in 2008 and we've been close ever
since.
In the first and
second records, the group´s sound is near
to the alternative
music. It looks like on the next records,
you achieved a personal sound more influenced by traditional music.
Do you think so?
Yes, I think over the years
we have embraced more traditional sounds. We've
made an effort to stay original, but also
to write straightforward rock or folk style
songs. We rely on our unique instrumentation
and lyrical content to root us in our own
style.
One of the things that makes your personal
sound, I agree, is Balliet´s cello and Turla´s voice. Do you think
your last album, “Good Morning, Magpie”, is more focus on these
instruments?
Yes and no. We do focus on these instruments
while we're mixing the
record because they usually carry the
melody. However, in my opinion the bass and
drums on this record are some of the most
unique and challenging parts I've ever heard these guys come up
with. Certain songs, like As Long as There
is Whiskey in the World were actually
transformed in the writing process by
the unusual choices of Dagan and Matt.
Wich is the way you choose
the name of your albums?. Could you say to
me the meaning of these? “Like
the Exorcist But More Breakdancing” and
“Good Morning, Magpie”
Like
the Exorcist was named after a funny
observation made one day by Matt Armstrong about
the movie "Breaking Two, Electric Boogaloo" and it doesn't
really mean anything. It makes us laugh.
Good Morning, Magpie is based on a Welsh legend we
heard from a friend. The legend goes that
every magpie has a bit of the devil in it
and if it sees you before you see it, he can steal a piece of your
soul. If instead, you greet the magpie by
saying "good morning, magpie" then he will know
that you saw him first and your soul is
safe.
We
would like you
choose one song from your five main records and briefly say
to us why are the
chosen ones.
Like
the Exorcist: Those who stayed This song
is one that we still play live and have
always loved
Who Will Survive: Until Morale Improves the
Beatings will Continue. Whiskey instead of water. What more can I
say?
In Boca al Lupo: Raw Deal.
No one pays attention to this song but
we love it and we
named it after an Arnold Schwartzenegger film.
Red of Tooth and Claw: Comin' Home. The most
fun song to play live.
Good Morning, Magpie: White Noise. Possibly our most simple but dark
song.
I
think you take care of the artwork of your
records. Specially, “In Bocca al Lupo” has one of
the best artworks I have seen from several years. ¿Do you
think that kind of care is going to be lost
due to internet downloads? ¿will it be a
collector´s pleasure in the future?
Absolutely. But, I think for
the same reason, people are buying vinyl
records more and more in order to get
the artwork. (Also, it sounds
so good!).
In spite of the descent of
the record (cd´s) sales, the easier
access to the
current music and the live shows make a
great moment to the
bands, do you agree?
The
live show is the most important part of our
career. We make most of our money there, and
we don't even really think about
the CD sales anymore.
The
shows are the fun part, anyway.
You are going to be playing in our country.
Are your shows so violent like
we can see in “Brother” video-clip? Must
we be scared? It remembers me some Raoul
Walsh´ or John Ford´ films.
Ha. No, don't be scared. Sometimes we do
have fights, or mosh-pits at the shows but
most people just get drunk and have a good time.
What do you prefer? live shows or Studio records? What differences
do you see in your case?
We
love recording and playing live equally, but for
different reasons. Recording is a way to be
creative and focus on minute details of the
music we make. Playing live is
like a catharsis, where the
details give way to the
enthusiasm of the performance.
Before “Good Morning, Magpie” , you taped an O.S.T from a science
fiction book, “Finch”, How did this idea come up? Did you use it
to experiment on, to
try new things in you music?
We
were approached by the author of
the novel Finch to
do the soundtrack. We
liked the idea so much because
we'd never heard of anything
like it. We said yes
immediately and it turned into a really fun project, and
we got to work with
our old friend Vincent Edwards.
Let’s play a little game. Every Band has their influences but
we want you named two: artists, films, food,
whatever. One of them it could be a very obvious group influence
for you and the
other something you may think it’ll be surprising
for us.
Well, I think it's pretty obvious that we
are all influenced by literature and storytelling. What you might be
surprised to know is
that we are all big fans of heavy metal
music. We have plans to
go together to a Megadeth concert this
summer, and we listen to
a lot of metal in the van.
What are your future plains?
Tour, and tour. Make a new record.
Thank you very much, Sarah!
VERSIÓN ESPAÑOLA
Hemos tenido el
enorme placer de poder contactar con Murder by Death, más en
concreto con Sarah Balliet, su violonchelista. A los que nos seguís,
sabéis que es uno de los grupos actuales que más nos gustan y la
oportunidad de poder indagar en un mundo tan sugestivo como el suyo
es una oportunidad de oro. Ya lo hemos dicho muchas veces, pero no
nos cansamos, haceros con sus tres últimos trabajos y sabréis lo que
es disfrutar. En el cartel tenéis las fechas en España, no os lo
perdáis. Nosotros allí estaremos. Ahora os dejo con Sarah.
Para empezar,
nos gustaría saber cómo os conocisteis y porqué decidisteis formar
la banda.
Sarah Balliet: Nos conocimos en el instituto y empezamos a
tocar juntos para divertirnos.
Una parte muy
interesante de vosotros, aparte de la música, es la imaginería. Me
recordáis en ese aspecto a otras bandas como Th´ Legendary Shack
Shakers o The Pine Hill Haints, cuya inspiración en el folclore es
importante. ¿De dónde viene ese interés? ¿es clave para las letras?
S.B: Todos nosotros estamos muy interesados en el cine y la
literatura. Amamos la literatura y los temas de grandes dramas del
pasado y el presente. Los cuentos clásicos del bien contra el mal
tienen reflejos en nuestras letras. Es importante para nosotros ser
contadores de historias, y usamos personajes que reaparecen de una
canción a otra y de un álbum a otro. Queremos crear un mundo con
nuestra música, y la inspiración para eso está basada mayormente en
historias que hemos amado.
Siempre pienso
que encuentro ecos de escritores como Ambrose Bierce o Nathaniel
Hawthorne en vuestras letras. ¿Son una influencia para vosotros?
S.B: Diría que sí a Ambrose Bierce. También apreciamos
autores tales como Hemingway, Steinbeck, Annie Proulx, Cormack
McCarthy y docenas más.
Y hablando de
otra gente, en nuestro programa, amamos a grupos como O´Death y
William E. Whitmore. Tenéis dos EP´s compartidos con esos artistas
que se pueden encontrar en vuestra página web. ¿Cómo os conocisteis
y cómo surgió la idea?
S.B: Somos amigos de Will Whitmore desde que formamos la
banda. Fuimos lo suficientemente afortunados de conocerle cuando tan
solo vendía género para el grupo de otros amigos y tocamos una o dos
canciones entre los sets. Nos quedamos impresionados inmediatamente
y hemos sido amigos desde entonces. Los chicos de O´Death salieron
de gira con nosotros en 2008 y hemos estado muy cercanos desde
entonces.
En los dos
primeros discos, el sonido del grupo estaba más cercano a la música
alternativa. Parece que en las siguientes grabaciones, alcanzasteis
un sonido personal más influenciado por la música tradicional.
¿Crees que es así?
S.B: Sí, creo que a lo largo de los años hemos abrazado más
los sonidos tradicionales. Hemos hecho un esfuerzo para mantenernos
originales, pero también escribir sencillas canciones de estilo rock
o folk. Nosotros contamos únicamente con nuestra instrumentación y
el contenido de las letras para enraizarnos en nuestro propio
estilo.
Una de las cosas
que hace vuestro sonido tan personal, creo, es tu violonchelo y la
voz de Adam Turla. ¿Crees que vuestro último álbum, “Good Morning,
Magpie”, está más centrado en esos instrumentos?
S.B: Sí y no. Nos centramos en esos instrumentos mientras
estábamos mezclando la grabación ya que habitualmente llevan la
melodía. Sin embargo, en mi opinión, el bajo y la batería en este
disco son algunas de las partes más únicas y evolucionadas que yo
nunca haya llegado a oír que alcanzasen los chicos.
Ciertas canciones, como “As Long as There is Whiskey in the
World” fueron de hecho transformadas en el proceso de composición
por las inusuales elecciones de Dagan y Matt (NdeT: batería y
bajista respectivamente).
¿Cómo elegís el
nombre de vuestros discos?
¿Me puedes decir el significado de “Like the Exorcist but More
Breakdancing” y “Good Morning, Magpie”?
S.B: Like the Exorcist se tituló después de una divertida
observación que realizó Matt Armstrong acerca de la película
“Breaking Two, Electric Boogaloo” y realmente no significa nada. Nos
hizo reír.
Good Morning, Magpie está basado en una leyenda galesa que
nos contó un amigo. La leyenda dice que cada urraca tiene un poco
del demonio en ella y si te ve antes de que tu la veas, puede
robarte un trozo de alma. Si en lugar de eso, saludas a la urraca
diciendo “buenos días, urraca”, entonces sabrá que la viste primero
y tu alma está a salvo.
Nos gustaría
que eligieses una canción de vuestros cinco álbumes principales y
nos dijeses brevemente porqué la has elegido.
S.B: - Like
the Exorcist: Those who stayed Esta
canción es una de las que todavía tocamos en directo y siempre la
hemos amado
- Who Will Survive: Until Morale Improves the
Beatings will Continue.
Whiskey en lugar de agua. ¿Qué más puedo decir?
- In Boca al Lupo: Raw Deal. Nadie presta atención e esta
canción pero nos encanta y la llamamos así después de una película
de Arnold Schwartzenegger.
- Red of Tooth and Claw: Comin' Home.
La
canción más divertida para tocar en directo.
- Good Morning, Magpie: White Noise.
Posiblemente nuestra canción más sencilla pero más oscura.
Pienso que
cuidáis el trabajo artístico de vuestros álbumes. Especialmente, “In
Bocca al Lupo” tiene uno de los mejores trabajos artísticos que he
visto en muchos años. ¿Piensas que esa clase de cuidados va a
desaparecer debido a las descargas de Internet?, ¿será un placer de
coleccionista en el futuro?
S.B: Completamente. Pero, creo por la misma razón, que la
gente estás comprando más y más vinilos con vistas a conseguir el
trabajo artístico. (También porque ¡suena tan bien!).
A pesar del
descenso de venta de discos, el fácil acceso a la música y los
conciertos en directo ha creado un gran momento para las bandas, ¿no
crees?
S.B: Las actuaciones en directo son lo parte más importante de
nuestra carrera. Ganamos la mayor parte del dinero ahí e incluso
nunca pensamos en la venta de CD´s. Las actuaciones son la parte
divertida de todas formas.
Vais a actuar en
nuestro país. ¿Son vuestros shows tan violentos como podemos ver en
el video de la canción “Brother”? ¿Debemos asustarnos? Me recuerda a
algunas películas de John Ford y Raoul Walsh.
S.B: Ja. No os asustéis. Algunas veces hemos tenido peleas,
o mosh-pits en los conciertos pero la mayoría de la gente tan solo
se emborracha y lo pasa bien.
¿Qué preferís,
los directos o grabar discos? ¿Qué diferencia veis en vuestro caso?
S.B: Amamos grabar y tocar en directo por igual, pero por diferentes
razones. Grabar es una forma de ser creativo y centrarte al minuto
en los detalles de la música que hacemos. Tocar en directo es como
una catarsis, donde los detalles dejan paso al entusiasmo de la
actuación.
Antes de “Good
Morning, Magpie”, compusisteis la B.S.O del libro de ciencia ficción
“Finch”. ¿Cómo surgió la idea?, ¿lo usasteis como experimento para
intentar cosas nuevas en vuestra música?
S.B: Fuimos propuestos por el autor de la novela para hacer
la banda sonora. Nos gustó la idea mucho porque nunca habíamos oído
sobre algo así. Dijimos que sí inmediatamente y se transformó en un
proyecto realmente divertido, y conseguimos trabajar con nuestro
viejo amigo Vincent Edwards.
Juguemos a un
jueguecito. Todos los grupos tienen sus influencias pero queremos
que nombréis dos ya sean artistas, películas, comida, lo que sea.
Una de ellas debe ser una influencia muy obvia para el grupo y otra
que penséis que será sorprendente para nosotros.
S.B: Bien, creo que es bastante obvio que todos estamos
influenciados por la literatura y los contadores de historias.
Lo que
os podría sorprender es que todos somos grandes fans de la música
heavy. Tenemos planes de ir juntos a un concierto de Megadeth este
verano, y escuchamos mucho metal en la furgoneta.
¿Cuáles son vuestros planes de futuro?
S.B: Girar y girar. Hacer un nuevo disco.
Muchas gracias
por tu tiempo.
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